相信大家都听过一句经典的经济理论，是所谓战乱囤黄金，盛世玩收藏。这个钢铁一般的定律，伴随时日飞逝依旧颠之不破，这是一种民族文化不曾中断过的传承沉淀，其背后是带着强大的民族复兴自信的。我们中华，历经多少朝代战乱，最终终会重新聚在一起，这是我们大中华地区强大的文化把我们从根部紧紧地捆绑在一起的结果。体现在收藏品上，恰恰是因为我们传承的文化不曾中断，所以在渐变的过程中，对于历史荣光的追忆，能做到接受、理解并喜爱。这是很重要的一点，我们大家都知道，收藏品，实际上的意思就是古代的艺术品，艺术美是没有统一的标准的，我们之所以能欣赏、读懂、喜欢几千年前的艺术创造之美，恰恰是因为我们有一个逐渐接受的过程。
当今时代，其实不需多言，相信每一个人都知道，现下正是收藏的绝佳时机。随国民经济发展的增长，国家对于文化产业的重视和扶持，民间对于民间传统文化艺术品的浓厚兴趣，这无疑都给收藏界带来非常大的福音。近五年，我国收藏家人数激增，对于古玩艺术品的拥有渴望变得十分迫切，是以整个艺术品交易市场的份额也在以不可思议的程度水涨船高。自古我们中国人其实就把收藏界研究透了，每一件古玩，都是独立的具有生命的存在，我们每一个拥有她的收藏家，其实都只是在缘分来的时候，能静静地暂时陪伴而已，始终，是要传给下一个有缘人手里的。收藏，是一种非常容易着迷的行为，而古玩艺术品，又是价值极高的物品，所以说就算是富有四海者，也断不可能在有限的一生之内把自己最喜欢的所有藏品买到手并长期拥有，这才有了自古传承下来的“以藏养藏”的说法，这当然是一个颠之不破的真理。
古玩界，自古就是极其小众而私密性极高的圈子，其实直至今日，真正的行家帮，依然坚守着高端私密的传统。自古以来，古玩的交易，都是属于私下交易，不在公开市场上吆喝叫卖，这当然也是一种文人雅士对于气质和身份的坚持。而随着工业革命之后时代的疯狂发展，传统的私下交易市场已无法承受动则上百过千万的资金交易，人心不古，大资金交易，双方都跟倾向于找一个平台作为中介从而得到一份内心的保障。是故如今的古玩私下交易市场，几近沦为仿品交易市场，或者一些低端藏品的交易平台，实在让人唏嘘。
如今，以公司为平台提供交易变现服务的这种性质已经完全融入古玩界，再无法抽离。
古玩艺术品展销，简单说，就是把收藏家的藏品，拿到或固定或移动，或现实或虚拟的地方，做展览销售的一种行为。理论上来说，这也是促成私下交易的一种模式，与传统模式有一定的相似性，可以说就是一脉相承的。对比于传统的私下交易，的确，是有一定的好处的。
第一：收藏家的藏品，依附平台之后，能得到平台的推广，平台拥有的资源相对于个人来说肯定会更多，对比个人的力量要促成交易就肯定会更加的容易。
第二：平台拥有的专业技术人员能够为之运作，在市场的包装、销售方面肯定更胜藏家一筹，且最重要的，就是帮藏家节省了自己的时间。
第三：作为平台，肯定拥有专业型人才能够给藏品做出初步的鉴定评估意见，作为平台方的买家群体，肯定也更加倾向愿意相信平台的专家给出的意见而不是卖家的个人说辞。
简而言之，就是，古玩艺术品的展销，卖家买家都需要为此支付一定的服务费用，不过对比于藏家个人行为的售卖，优势还是显而易见的。对于卖家来说，一来售出的几率更高，二来节省了自己宝贵的时间；对于买家来说，平台介绍，相对可比较可靠，而且平台对于买家的个人喜好肯定也有一定的了解，这同时也能节省买家的宝贵时间。
拍卖，如果能顺利成交，肯定成交价格会比展销这种形式要高出不少，这当然是非常吸引卖家的一种交易模式，但是，前提是“拍得出去”“拍得出去”“拍得出去”！！！（重要的事情说三次）。
而且，拍卖行为整个运作成本是非常高昂的，基于最基本的社会道理来说，羊毛是肯定出在羊身上的，这么高成本的宣传、运输、炒作、专业人才、场地布局等等一系列的开销，肯定是要客户（买卖双方）承担的，毕竟，折本生意，谁做啊。
所以，对于卖家来说，如果拍得出去，那成本回笼，当然好说；如果拍不出去，那么像图录费、保险费、流拍费等等一系列服务费用（不同的公司有不同的收费标准），也是相对来说比较高的。而导致流拍的因素，又是五花八门的。如：起拍价高了低了都可能会有负面影响、拍卖现场的氛围、拍品安排的位置、市场经济的走势、拍卖师的状态、保留价定得是否过高等等一系列因素，足以让卖家头昏脑胀心力憔悴。可以说，参与拍卖，实是一种风险与机遇并存、忐忑与期待共生的极端有趣的行为。
笔者的建议，参加拍卖会，收藏家只需要认准两点（当然，要做到认准也不容易），就相对来说成功率会比较高了。
打个比方，藏家有个“明成化斗彩鸡缸杯”，却选择了去二流拍卖行上拍，二流拍卖行的买家群体，可能举牌都超过一百次了，还没有到达保留价呢。
再打个比方，藏品本身有疑问，也不是传承有序的物品，就算上了苏富比，也没人会举牌啊！这是巧妇难为无米之炊啊，藏品不行，说啥都是白说。
关于艺术品的抵押，至今来说，还有相当一部分的收藏家可能并没有了解过，耳闻过只知其一不知其二的收藏家，也应当说不在少数。其实大约地看粗略地看，其业务模式，就与古代的典当行很相似。说白了实际上的意思就是，第一步做鉴定评估，确认藏品的真伪及当下市场价值做风险评估；第二步估算未来是不是真的存在的升值空间，从而设定按照评价估计价格的多少比例做抵押；第三步双方确定抵押时限、抵押金额、抵押利息，签署合同，放款。
这看起来是最简单的，不过其背后却是需要几个专业平台的同步合作。第一个是具有真实鉴定评估实力的平台来做严格把关（毕竟现在市场上高仿品辣么多），并在技术层面做担保承诺。第二个是有金融机构负责对于资金利用最大化的专业指导并发放资金贷款。第三个当然就是保险公司负责承担整个运作过程的安全保障（我们大家都知道古玩艺术品都是比较脆弱的）。
艺术品抵押，最为残酷的，就是前期的鉴定工作。笔者说句大真心话，古玩艺术品的鉴定，在专业技术人员面前，并不困难，何况现在还有科学仪器的辅助鉴定参考，所以说，要做准确的鉴定工作，实际上对于专家来说，是没有很大的难度的。那么，难是难在哪里？难在人心！难在混乱的市场！
在收藏界，有很大一部分收藏家，实际上并不懂专业相关知识与鉴定学问，之所以拥有很多的藏品，一种原因是在市场吃药（被做局了）；另一方面，在市场上，因为各种目的，把仿品说成真品的专家可不在少数，当这一部分收藏家接触到此类专家之后，在无形当中，又加深了此类收藏家对于其物品的“深刻认识”（被忽悠了）。而艺术品抵押，是无法有任何猫腻的，真就真，仿就仿，没有一点商量余地，毕竟鉴定的结果，等同于直接与现金挂钩的。在市场上被吹捧得天花乱坠的“国宝”，到了艺术品抵押这一步，也许就成了一个“现代仿品”。然而，人类就喜欢听好听话的人性弱点，致使很多的收藏家坚决不肯相信、不愿面对真实的结果，由此沉浸在自己一屋子“过百亿”的藏品里面不能自己。这当然是艺术品抵押业务面对的巨大阻力。
然而，艺术品抵押业务的开展，在国内，其实时间也算不上很长。从2013年信昶银行业艺术品信贷基金的成立至今，无非也就是五个年头，而广州信昶已经是笔者了解到的国内最先开展艺术品抵押业务的平台了。五年的时间，说长不长，说短不短，一如当时拍卖公司刚刚在内地生根，到发芽，其实也历经了十数年的耕耘发展，才有了今天百花齐放的规模。
所以，对于艺术品抵押，相信在未来，还是有很大的憧憬空间。当市场趋于理性之后，艺术品抵押的优势，会在市场上占据不可忽视的一大份额。